Racó del Col·leccionista

Racó del Col·leccionista

Abans, durant i després de tenir una obra de Jaume Orejuela

Aquesta pàgina reuneix el que una galeria explicaria a un col·leccionista, dit de primera mà: d'on ve aquesta obra, com es fa, com es posa el preu, com es compra, quins documents l'acompanyen, com se'n té cura i què passa amb ella d'aquí a trenta anys. Res del que hi ha aquí és un argument de venda: és la informació que nosaltres voldríem tenir abans de penjar una obra a casa.

Conèixer

Pollença, cent anys de pintura

Una obra val pel que és, però també pel lloc d'on surt. Aquesta és la tradició en què s'inscriu l'obra de Jaume Orejuela.

L'estiu de 1914, quan a Europa esclatava la guerra, el pintor Hermen Anglada-Camarasa va deixar París i es va instal·lar al Port de Pollença. Hi va viure fins a la mort, el 1959, i al seu voltant s'hi va formar una colònia de pintors, molts d'ells argentins que havien estat alumnes seus: Tito Cittadini, que va morir a Pollença el 1960, Gregorio López Naguil, Roberto Ramaugé o Atilio Boveri. És el que la història de l'art anomena l'escola pollencina: la llum de la badia, les figueres, les barques i les cases del Calvari pintades una vegada i una altra.

Un altre argentí, Adán Diehl, va aixecar el 1929 l'Hotel Formentor a la punta de la badia, i hi va dur pintors, escriptors i músics. Trenta anys després, les Converses Poètiques de Formentor (1959) i el Premi Formentor (1961) van posar aquest tros de costa al mapa de la literatura europea. Mentrestant, un fill del poble, Dionís Bennàssar (1904-1967), pintava Pollença des de dins: avui la seva casa del carrer de la Roca és un museu, i la galeria que du el seu nom continua exposant artistes d'aquí.

El 1962 l'Ajuntament va crear el Certamen Internacional d'Arts Plàstiques de Pollença, que cada any va deixant obra al Museu de Pollença, al claustre del convent de Sant Domingo, el mateix claustre on des d'aquell any se celebra el Festival de Pollença. Dos mil anys abans, els romans hi havien fundat Pollentia, a l'actual Alcúdia, i el Pont Romà encara travessa el torrent a l'entrada del poble. A Pollença, una obra d'art no és una raresa: forma part del paisatge.

  1. 1904Neix a Pollença Dionís Bennàssar, el pintor del poble.
  2. 1914Hermen Anglada-Camarasa s'instal·la al Port de Pollença.
  3. 1929S'inaugura l'Hotel Formentor, d'Adán Diehl.
  4. 1959Mor Anglada-Camarasa al Port de Pollença. Converses Poètiques de Formentor.
  5. 1960Mor Tito Cittadini a Pollença.
  6. 1962Neixen el Certamen Internacional d'Arts Plàstiques i el Festival de Pollença.
  7. 1967Mor Dionís Bennàssar. La seva casa del carrer de la Roca serà museu.
  8. 1981Neix Jaume Orejuela a Pollença.
  9. 2011Jaume Orejuela i Joana Esteva obren el Taller d'Art Can Xino, a Pollença.
  10. AvuiL'estudi Horta 24, al carrer de l'Horta 24 de Pollença, és on es fa i es pot veure l'obra.

On s'hi situa en Jaume. Jaume Orejuela va néixer a Pollença el 1981 i va créixer a Can Xino, una casa de fora vila entre el poble i el port. Va estudiar Belles Arts a la Universitat de Barcelona (llicenciatura en escultura, 2009; Màster en Creació Artística, 2010) i el 2011 va guanyar el Premi Art Jove del Govern de les Illes Balears amb Map Overlay. El 2013 el Casal Solleric de Palma li va dedicar una exposició individual, Total Resolution, amb 53.028 pinzellades comptades una a una; el 2014 Es Baluard el va incloure a Tabula Rasa, la mostra de la seva generació que va viatjar a Hèlsinki i a Tilburg. A Pollença ha exposat a la Galeria Dionís Bennàssar (Tots els meus dispositius, 2014; Una cosa no lleva l'altra, 2019). La seva obra parteix de la informació com a matèria (dades, mapes, píxels, errors) i torna una vegada i una altra al paisatge de Pollença. La trajectòria sencera, amb els documents i els textos crítics, és a la Bio.

Museu de Pollença

Al claustre del convent de Sant Domingo. L'obra del Certamen Internacional d'Arts Plàstiques des del 1962, pintors de la colònia d'Anglada-Camarasa i el fons d'Atilio Boveri.

Casa Museu Dionís Bennàssar

Carrer de la Roca, Pollença. La casa i l'obra del pintor del poble, tal com la va deixar.

Galeria Dionís Bennàssar

A Pollença. Exposicions d'artistes de l'illa; hi han exposat Jaume Orejuela i altres artistes de la seva generació.

CaixaForum Palma

Al Gran Hotel de Palma, la col·lecció Anglada-Camarasa: el pintor que va dur l'art modern a Pollença.

Es Baluard i Fundació Miró Mallorca

A Palma. El museu d'art modern i contemporani de les Illes, i els tallers de Joan Miró, que va viure a Mallorca del 1956 fins a la mort.

Conèixer

El procés, ensenyat

Saber com està feta una obra és la millor manera de jutjar-la i de cuidar-la. Aquestes són les tècniques que trobaràs al catàleg, explicades tal com es fan a l'estudi.

Pintura vinílica mat sobre tela

La pintura de les sèries actuals, Task and Construct i Estructura i Memòria, és Flashe, de Lefranc Bourgeois: una pintura vinílica d'artista amb molta càrrega de pigment, resistent a la llum i d'un acabat mat i vellutat que no reflecteix. S'aplica a pinzell, capa a capa, damunt tela de cotó imprimada. L'acabat mat és el que dona a aquestes obres la seva presència, i és també el que demana no tocar-ne mai la superfície.

La malla de triangles

A Una cosa no lleva l'altra (2019) i a Estructura i Memòria, cada paisatge comença amb una fotografia del lloc (el Calvari, el Cavall Bernat, Cala Murta, el Pont Romà) que es descompon en una malla de triangles, cada un d'un sol color pla. El dibuix es resol primer a l'ordinador i després es pinta a mà, triangle a triangle. La imatge digital i la pintada no s'anul·len: una cosa no lleva l'altra.

Els cercles de Task and Construct

Cercles de pintura vinílica damunt tela que, de lluny, formen una imatge floral. Cada cercle és una tasca repetida, una unitat d'informació; la imatge es construeix a mesura que s'acumulen. Les obres van numerades amb xifres romanes.

Cross-References

Entre 2010 i 2013, fotografies descompostes en milers de quadrats de color pintats un a un, en acrílic: 8.836, 14.520, 16.435 pinzellades, el nombre exacte a la cartel·la. És la sèrie que el Casal Solleric va reunir a Total Resolution. Les obres d'aquesta època tenen una superfície acrílica més resistent que la vinílica mat.

Paper: aquarel·la i grafit

Les aquarel·les preparatòries dels paisatges i els dibuixos a grafit (les gomes d'esborrar d'Error Universal, els dispositius de Tots els meus dispositius) són sobre paper de qualitat d'artista. Van sempre emmarcades amb paspartú de conservació i vidre: el paper és el material que més pateix la llum i la humitat.

Escultura: marbre, pedra i ceràmica

El marbre de Carrara i la pedra d'Ulldecona d'Error Universal i de Backup (el portàtil petrificat, el teclat, les sabatilles de la caminada de Berlín) es treballen amb les eines de l'escultor i es deixen amb l'acabat de la pedra. Les ceràmiques de Tots els meus dispositius són esmaltades. Són peces per a interior, estables i pesants: la base ho ha de ser també.

El dors de cada obra

Totes les obres duen al dors la signatura, el títol, l'any i el codi d'inventari (JO, les lletres de la sèrie i el número), el mateix que surt a la fitxa de la web, a la factura i al certificat. Si un dia l'obra canvia de mans, aquest codi és el que la lliga al catàleg.

Decidir

Com es posa el preu

Poques webs d'artista expliquen d'on surt el preu. Aquí la regla és pública i la mateixa per a tothom.

El preu depèn de la mida: se sumen l'alçada i l'amplada en centímetres (en una escultura, també la profunditat) i es multipliquen pel preu per centímetre, que és el mateix per a tota l'obra de Jaume Orejuela. Aquest preu per centímetre puja de tant en tant; cada any queda apuntat a l'índex de preus de més avall.

El preu de la web ja du l'IVA inclòs i és el mateix a l'estudi. Les obres venudes conserven el preu al qual es van vendre.

El marc, a part. Les teles es poden penjar sense marc; si en vols, l'estudi te'l pressuposta a part. Quan una obra ja du marc (les obres sobre paper, sempre), la fitxa ho diu.

Carregant les dades del catàleg…

Què fa que una obra sigui bona, més enllà de la mida? Els materials permanents (pigments de qualitat d'artista, paper de conservació, vidre amb filtre), la signatura i el codi d'inventari al dors, l'estat declarat i les imatges de detall que acompanyen cada fitxa (textura, cantell, dors). I una cosa que no es veu a la fitxa: la coherència amb la resta de l'obra, que es pot seguir a la Bio i a les exposicions.

Comprar

Com funciona comprar aquí

Aquesta web no ven res: mostra l'obra. La compra es fa com s'ha fet sempre, parlant amb l'artista.

  1. 1

    Veure l'obra

    El camí de sempre comença a l'estudi Horta 24, al carrer de l'Horta 24 de Pollença, amb cita prèvia: s'hi veu l'obra de veres, amb la llum del dia, i se'n parla. També es pot veure a la galeria o a l'exposició on sigui en aquell moment, i a la web, on cada fitxa du les mides, la tècnica, l'estat i les imatges de detall.

  2. 2

    Demanar el preu

    Per correu, pel formulari de la web o per WhatsApp. Si l'obra ja du el preu publicat, és aquell. Si no, en Jaume te'l diu amb la mateixa regla que explicam aquí dalt.

  3. 3

    El pressupost

    Per escrit. Hi consta l'obra, el preu amb l'IVA inclòs, què inclou (el certificat, l'embalatge i el que s'hagi acordat del marc) i què no (el transport fora de Mallorca, que es pressuposta a part), la forma de pagament i la data d'entrega prevista. Mentre t'ho penses, l'obra es pot reservar uns dies sense compromís.

  4. 4

    El pagament

    Per transferència bancària. Si convé, es pot pagar en dues o tres vegades, acordat per escrit al pressupost; l'obra s'entrega amb el darrer pagament. Als encàrrecs, una senyal en començar i la resta en entregar.

  5. 5

    L'entrega

    A mà a Pollença i a tota Mallorca, sense transport especial. Fora de l'illa, enviament assegurat pel valor de la factura, en caixa a mida, amb seguiment. El dia i l'hora s'acorden amb tu.

  6. 6

    Després

    Amb l'obra arriben la factura, el certificat d'autenticitat i la fitxa de cura. I l'estudi hi continua essent: per a qualsevol dubte, un trasllat, una exposició que demani l'obra en préstec o el dia que la vulguis vendre o donar.

Si no pots venir, també es pot comprar a distància. Pot passar que vegis una obra a la web o a Instagram i la vulguis sense haver vingut mai a l'estudi. Es pot fer: el procés és el mateix, per correu o missatge, i la llei de consumidors t'empara amb catorze dies des que reps l'obra per tornar-la, sense haver de donar explicacions, amb la devolució del que has pagat. Ho trobaràs escrit al pressupost, amb el formulari de desistiment. Si has vist l'obra a l'estudi o a la galeria i la compra es tanca després per correu, la venda no és a distància i aquest termini no hi és; el pressupost ho diu també.

Comprar

El dossier que viatja amb l'obra

Una obra que arriba amb els papers complets val més el dia que s'asseguri, es revengui o s'hereti. Això és el que surt de l'estudi amb cada obra.

DocumentQuè ésPer a què serveix
FacturaAmb l'IVA del 10 % desglossat, el codi d'inventari de l'obra i les dades de qui factura.La prova de compra: assegurança, declaració patrimonial, revenda.
Certificat d'autenticitatSignat per l'artista, amb la imatge de l'obra, el títol, l'any, la tècnica, les mides, el codi d'inventari i un número correlatiu (COA-any-número). Du un codi QR que obre la pàgina pública de verificació.Garanteix que l'obra és original i de la mà de l'artista. Es pot comprovar aquí mateix amb el número.
Fitxa de catàlegLa fitxa pública de l'obra a la web, amb un enllaç permanent que no canvia mai, encara que la sèrie es tanqui.L'obra queda documentada al catàleg de l'artista per sempre.
Fitxa Object IDL'estàndard internacional per identificar una obra (Getty, ICOM, Interpol, UNESCO): tipus, materials, mides, inscripcions, trets distintius, títol, tema, data, autor i fotografies.El que la policia i les asseguradores entenen si l'obra es perd o la roben. Surt de la pàgina de verificació del certificat, a punt per imprimir.
Imatges de l'estatFotografies de l'obra el dia que surt de l'estudi: davant, dors, cantells i detalls.Per a l'assegurança i per a qualsevol reclamació de transport.
Fitxa de curaCom penjar-la, la llum, la humitat, com netejar-la i què no fer mai, escrit per al material de la teva obra.Que l'obra arribi als teus fills com ha sortit de l'estudi.
Imatge d'alta resolucióL'original fotogràfic de l'obra, amb la llicència d'ús privat (inventari, assegurança, record).Els drets de reproducció segueixen essent de l'artista; l'ús privat és teu.

El certificat es pot verificar. Cada certificat emès des de l'estudi queda apuntat en un registre, i el QR que du imprès obre una pàgina pública que mostra el número, la data d'emissió i l'obra, sense cap dada de qui la té. Si et proposen una obra de Jaume Orejuela i vols saber si el certificat és bo, escriu-hi el número.

El número és al certificat, sota el codi QR (COA-any-número). La pàgina de verificació mostra l'obra i la data d'emissió; cap dada personal.

Object ID. És la fitxa d'identificació que fa servir mig món per descriure una obra: nou camps i una fotografia. La idea és senzilla: si algun dia l'obra es perd o la roben, una descripció normalitzada és el que fa possible trobar-la. La pàgina de verificació de cada certificat du la fitxa Object ID de l'obra, a punt per imprimir i desar amb la factura.

Tenir cura

Tenir cura de l'obra, a Mallorca

Les guies dels conservadors coincideixen en tres coses: llum baixa i sense ultraviolat, humitat estable i res de canvis bruscs. A Mallorca, amb el sol i la humitat de la costa, convé dir-ho amb exemples de casa.

Pintura vinílica mat (Flashe) i acrílic sobre tela

Què li fa mal

El frec: la superfície mat es brunyeix i queda una marca brillant que no se'n va. La pols que s'hi aferra, els dissolvents i els productes de neteja, la calor directa (radiadors, xemeneies) i la pressió sobre la tela des del darrere.

Què fer

No tocar mai la superfície amb els dits. Treure la pols amb un pinzell suau i sec, de dalt a baix; mai aigua, ni draps humits, ni productes. No recolzar res al dors de la tela. Lluny de fonts de calor i del sol directe. Si es vol emmarcar, caixa americana sense vidre, o vidre separat de la pintura.

Obra sobre paper (aquarel·la, grafit), emmarcada

Què li fa mal

La llum: el paper s'esgrogueeix i els colors de l'aquarel·la perden força. La humitat: el paper ondula i pot fer floridura. Els paspartús i cartons àcids, i els insectes que mengen paper.

Què fer

Sempre emmarcada, amb paspartú de conservació i vidre amb filtre ultraviolat. Entre el 40 i el 60 % d'humitat relativa, per sota dels 50 lux si pot ser, mai sol directe. No penjar-la a parets exteriors humides, a la cuina ni al bany. Si entra humitat dins el marc, avisar l'estudi.

Escultura de marbre i pedra

Què li fa mal

Els cops als cantells i les arestes. Els àcids (vinagre, llimona, vi, refrescos) taquen el marbre a l'instant; els olis també. El contacte amb metalls que rovellen i les gelades si és a l'exterior.

Què fer

Base plana, estable i prou ampla. Netejar només amb un drap humit i aigua, i assecar. Manipular amb les dues mans o entre dues persones, sempre per la base. Sense consultar l'estudi, no deixar-la a l'exterior ni aplicar-hi ceres o segelladors.

Ceràmica esmaltada

Què li fa mal

Els cops i les caigudes, els canvis bruscs de temperatura i els llocs de pas on algú la pugui tombar.

Què fer

Lluny de les vores i del pas de la gent. Treure la pols amb un drap suau i sec; si cal, aigua tèbia i assecar de seguida. Mai dins el rentaplats ni a prop d'un forn.

Marca el que sigui cert de la paret on vols penjar l'obra.

Encara no has marcat res.

Transmetre

Revendre, donar, heretar

Una obra dura més que qui la compra. Pensar-hi ara, sense pressa, és el que fa que d'aquí a trenta anys encara se sàpiga què és, d'on ve i qui l'ha de cuidar.

Revendre

Si un dia vols vendre una obra, digues-ho primer a l'estudi. L'artista pot ajudar-te a trobar-li col·leccionista (la llista d'espera d'una sèrie, el dipòsit a la galeria), i l'obra torna al mercat amb el dossier complet i la procedència al dia, que és com es ven millor. Si la vens pel teu compte, avisa igualment: el catàleg apunta el canvi de mans, sense noms si no ho vols.

El dret de participació

Quan una obra es reven per 800 € o més i hi intervé un professional del mercat de l'art (una galeria, una casa de subhastes, una plataforma), l'artista cobra un percentatge del preu: el 4 % fins a 50.000 €, trams més baixos després i un màxim de 12.500 €. El paga qui ven, el gestiona VEGAP, i una venda entre particulars sense cap professional pel mig no el genera. És el que la llei anomena droit de suite.

Donar a un museu

Donar una obra a un museu, una fundació o una institució pública acollida a la llei de mecenatge desgrava a l'IRPF: el 80 % dels primers 250 € i el 40 % de la resta (el 45 % si es repeteix tres anys). Cal que la institució accepti l'obra i que es valori; l'estudi pot proposar-la i aporta tota la documentació.

Pagar imposts amb obra

La llei del patrimoni històric permet pagar l'IRPF, l'impost de successions o el de patrimoni entregant béns culturals, però només si estan inscrits a l'Inventari General o declarats d'interès cultural, amb la valoració de la Junta de Qualificació. És excepcional, però existeix, i convé saber-ho.

Herència

Qui hereti les obres ha de saber tres coses: què són (el certificat i la fitxa de catàleg ho diuen), on són els documents (factura, certificat, Object ID) i a qui avisar (l'estudi, per posar la procedència al dia). Per a l'impost de successions, una obra d'artista viu es valora pel seu valor de mercat; la factura i els preus públics de la web en són la referència. Tenir-ho tot en una carpeta és el millor regal per a qui ve després.

El llegat de l'artista

El catàleg complet de Jaume Orejuela, amb cada obra, les seves mides, el seu any i la seva procedència, és aquesta mateixa web, mantinguda en vida per l'artista. Les fundacions d'artistes recomanen exactament això: documentar l'obra mentre es fa. Per a qui en té una, és la garantia que d'aquí a cinquanta anys la seva obra tindrà un lloc en un catàleg raonat.

Saber

Què compres, exactament

Les normes que toquen una obra d'art, traduïdes a frases d'una línia. Cada una amb l'enllaç al text oficial.

TemaNormaQuè diu, en pla
Què es compraLPI, art. 56Ets propietari de l'objecte i pots exposar-lo en públic. Els drets de reproducció (imprimir-la, vendre'n còpies, fer-ne marxandatge) segueixen essent de l'artista.
Els drets morals de l'artistaLPI, art. 14L'artista conserva per sempre el dret que l'obra no s'alteri i el de poder accedir-hi (per fotografiar-la o demanar-la per a una exposició), sense molestar-te i sense que l'obra hagi de moure's.
Dret de participacióLPI, art. 24A les revendes de 800 € o més amb un professional pel mig, l'artista cobra un percentatge (4 % fins a 50.000 €, menys després, màxim 12.500 €). El paga qui ven, via VEGAP.
IVALlei de l'IVA, art. 91.U.4Comprar directament a l'artista du el tipus reduït del 10 %. El preu de la web ja l'inclou.
DevolucióLlei de consumidors, art. 102 a 108Si compres a distància com a particular (sense haver vist l'obra a l'estudi), tens 14 dies des que la reps per tornar-la. Si l'has vista a l'estudi i la compra es tanca després per correu, no és una venda a distància. Els encàrrecs personalitzats i les compres d'empreses en queden fora.
Venda a distànciaDirectiva 2011/83/UE, considerant 20Una compra negociada a l'establiment i tancada després per correu o missatge no és un contracte a distància.
Sortida d'EspanyaLlei 16/1985, art. 5Cal permís d'exportació per als béns de més de cent anys o inscrits a l'Inventari General. Una obra recent d'un autor viu surt lliurement.
Sortida de la Unió EuropeaReglament (CE) 116/2009, annex ILa llicència europea només es demana a pintures de més de 50 anys que ja no siguin de l'autor i valguin 150.000 € o més. Una obra recent no en necessita.
DonacionsLlei 49/2002, art. 19Donar l'obra a un museu o fundació acollida desgrava a l'IRPF el 80 % dels primers 250 € i el 40 % de la resta (45 % si es repeteix tres anys).
Pagar imposts amb obraLlei 16/1985, art. 73L'IRPF, successions i patrimoni es poden pagar entregant béns culturals inscrits a l'Inventari General o declarats d'interès cultural, amb valoració prèvia.
Identificar l'obraObject ID (Getty, ICOM, Interpol)La fitxa normalitzada que policia i asseguradores fan servir si una obra es perd o la roben. Cada certificat du la seva.
ConservacióCanadian Conservation InstituteLlum baixa i sense ultraviolat, humitat relativa estable entre el 40 i el 60 %, res de canvis bruscs.

Això és una explicació en paraules planes, no assessorament jurídic ni fiscal. Per a un cas concret, consulta la teva gestoria o advocat.

Decidir

Les xifres, honestes

Els índexs del mercat de l'art es fan amb vendes repetides en subhasta. Un artista viu que ven des de l'estudi no té aquestes dades, i inventar-les es nota. El que sí que es pot ensenyar és el catàleg tal com és: quantes obres hi ha, quantes ja tenen col·leccionista, com ha anat el preu per centímetre i on és l'obra.

Carregant les dades del catàleg…

Una nota sobre la revaloració. Els estudis acadèmics sobre el mercat de l'art troben rendiments modestos i molt dispersos: entorn d'un 4 % real anual per a l'art en subhasta al llarg de mig segle, i xifres que baixen quan es corregeix el fet que només es revenen les obres que han pujat. El que fa pujar el valor d'una obra d'artista viu de veres són les exposicions en institucions, els textos crítics, l'obra en col·leccions i la continuïtat del treball: tot això és a la Bio i a les exposicions. Compra l'obra que vulguis mirar cada dia; la resta ve, o no ve, després.

Saber

Glossari del col·leccionista

Obra única
Una peça de la qual només n'hi ha una. Tota l'obra d'aquest catàleg és única, llevat que la fitxa digui el contrari.
Monotípia
Estampa única: la imatge es pinta sobre una planxa i es passa al paper una sola vegada. No se'n pot fer cap còpia igual.
Edició
Conjunt d'exemplars d'una mateixa imatge, numerats (3/10) i signats. L'edició limitada es tanca; l'oberta no té límit.
Mercat primari
La primera venda d'una obra, de l'artista (o de la seva galeria) al primer col·leccionista. És el que es fa aquí.
Mercat secundari
Les vendes posteriors: entre particulars, en galeria o en subhasta.
Procedència
La cadena de propietaris d'una obra des de l'estudi fins avui. Com més completa, més val l'obra.
Certificat d'autenticitat
Document signat per l'artista que garanteix que l'obra és original. Aquí du un número correlatiu i un QR verificable.
Codi d'inventari
El codi de cada obra al catàleg de l'artista (sèrie i número). És al dors de l'obra, a la factura i al certificat.
Informe d'estat
Descripció de l'estat físic d'una obra en una data: fotografies i observacions. Es fa en sortir de l'estudi i abans i després de cada préstec.
Object ID
Estàndard internacional per descriure una obra en nou camps i una fotografia, pensat per recuperar-la si es perd o la roben.
Catàleg raonat
La llista completa i documentada de totes les obres d'un artista, amb mides, dates, procedència i bibliografia. Aquesta web n'és la base.
Dret de participació
Percentatge que l'artista cobra quan una obra es reven amb un professional pel mig, a partir de 800 €. També se'n diu droit de suite.
Drets morals
Els drets que l'artista no perd mai: que se'l reconegui com a autor, que l'obra no s'alteri i poder accedir-hi.
Drets d'explotació
Reproduir, distribuir, comunicar públicament l'obra. Es queden amb l'artista quan es ven l'objecte.
Dipòsit
Una obra deixada a una galeria o un establiment perquè la vengui, a canvi d'una comissió. L'obra continua essent de l'artista fins que es ven.
Reserva
Compromís de l'estudi de no vendre una obra durant uns dies mentre qui la vol es decideix.
Pressupost
L'oferta per escrit: obra, preu amb IVA, què inclou, forma de pagament i entrega. És el document que fixa les condicions.
Desistiment
El dret del consumidor a tornar un bé comprat a distància dins 14 dies, sense donar explicacions.
Venda a distància
Compra tancada del tot sense haver vist l'obra a l'establiment: per correu, formulari o missatge, i rebuda a casa.
Encàrrec
Obra feta a petició del col·leccionista, amb unes mides, un tema o un lloc concrets. És un bé personalitzat.
Preu de taller
El preu al qual l'artista ven directament l'obra. Aquí es calcula per centímetre i es publica.
Preu per centímetre
La xifra que, multiplicada per l'alçada més l'amplada de l'obra, dona el seu preu sense IVA.
Mida emmarcada
Les mides exteriors de l'obra amb el marc, les que compten per a la paret i per a la caixa de transport.
Paspartú
El cartó que separa el paper del vidre dins el marc. Ha de ser de conservació (sense àcid).
Vidre museu
Vidre amb filtre ultraviolat i poc reflex, el millor per protegir una obra sobre paper.
Humitat relativa
El percentatge d'humitat de l'aire. Per a una obra, entre el 40 i el 60 %, sense canvis bruscs.
Lux
Unitat de llum. Les obres sobre paper es conserven millor per sota dels 50 lux; les pintures, fins a 150 o 200.
VEGAP
L'entitat que gestiona els drets dels artistes visuals a Espanya, entre ells el dret de participació.
Junta de Qualificació
L'òrgan de l'Estat que valora els béns culturals per a exportació, donació i dació en pagament.
Bé d'interès cultural
La màxima protecció legal d'un bé del patrimoni històric. Les obres recents d'autors vius no ho són.
Saber

Preguntes freqüents

Puc venir a veure l'obra?

Sí, i és el que recomanam. L'estudi Horta 24 és al carrer de l'Horta 24 de Pollença; escriu per concertar dia i hora. Les obres que són en dipòsit a la galeria o en una exposició es poden veure allà.

Els preus de la web són definitius?

Sí: són preus de taller, amb l'IVA inclòs, els mateixos a la web, a l'estudi i a la galeria. El marc, l'embalatge i el transport fora de Mallorca es diuen al pressupost.

Es pot pagar a terminis?

Es pot acordar un pagament en dues o tres vegades, per escrit al pressupost. L'obra s'entrega amb el darrer pagament.

Puc tornar l'obra si no m'agrada a casa?

Si l'has comprada a distància sense haver-la vista a l'estudi, tens catorze dies des que la reps per tornar-la, i se't retorna el que has pagat. Si l'has vista a l'estudi o a la galeria, la compra no és a distància i aquest termini no hi és; per això insistim que vinguis a veure-la. En tot cas, si una obra arriba malmesa, es resol sempre.

Com sé que el certificat és autèntic?

Cada certificat du un número (COA-any-número) i un QR. Escriu el número a la casella de la secció dels documents: la pàgina de verificació mostra l'obra i la data d'emissió. Si no hi consta, escriu a l'estudi abans de comprar.

Puc fotografiar l'obra i penjar-la a les xarxes?

Sí, per a ús privat i per compartir-la: ens fa content. El que no es pot fer sense permís és reproduir-la amb finalitat comercial (imprimir-la, fer-ne productes), perquè els drets de reproducció són de l'artista.

Puc encarregar una obra?

Sí. Explica la mida, el lloc on anirà i el que t'agrada de l'obra que has vist, i rebràs una proposta amb preu i termini. Es treballa amb una senyal i imatges del procés.

Envieu obra a l'estranger?

Sí, amb enviament assegurat i caixa a mida. Dins la Unió Europea no hi ha duana. Fora, l'obra surt sense permís d'exportació i els drets o l'IVA d'importació del país de destí van a càrrec de qui compra; el transportista ho diu per endavant.

L'obra ve emmarcada?

Depèn de la tècnica i de l'obra: la fitxa i el pressupost ho diuen. Quan l'obra va emmarcada, el marc és de conservació (paspartú sense àcid i vidre amb filtre).

Què passa si l'obra té un problema d'aquí a deu anys?

Escriu a l'estudi amb una fotografia. L'artista sap com s'ha fet l'obra i què s'hi pot fer, i t'ho dirà abans que ningú hi toqui.

Puc prestar l'obra a una exposició?

Sí, i és bo per a l'obra: guanya historial. Si l'artista prepara una exposició i la teva obra hi fa falta, t'ho demanarà; el transport i l'assegurança van a càrrec de qui organitza, i el teu nom surt al catàleg només si ho vols.

I ara

Si tens cap pregunta, escriu

Els missatges els llegeix i els contesta en Jaume. Si vols venir a l'estudi, veure una obra concreta, demanar un preu o saber més d'alguna cosa d'aquesta pàgina, escriu: no hi ha pregunta petita.